Kunsti ajalugu
Mis on kunsti ajalugu:
Kunstiajalugu on õppevaldkond, mis käsitleb erinevaid kunstilisi ilminguid, mida inimene on esteetilise või kommunikatiivse eesmärgiga loonud, et väljendada ideid, emotsioone ja võimalusi maailma nägemiseks.
See kaasneb inimkonna ajaloo arenguga, mis on seotud maailma kõige mitmekesisemate rahvaste kultuuriga, püüdes mõista ilminguid, mis on tänaseni ellu viidud.
Kunsti ajalugu, aga ka ajaloolised faktid aitavad ühiskonna ajalugu koostada. Paljud uurijad püüavad paljastada inimkonna päritolu ja nii paljude uuringute hulgas järeldust, et inimese välimus on otseselt seotud sümboolsete vormide ilmumisega, mis aitab konstrueerida võimalikke avaldusi inimese päritolu ja evolutsiooni kohta. olles inimene.
Sel viisil korraldatakse kunsti ajalugu tavaliselt tsivilisatsioonide arenguga kaasnevatel perioodidel ja see on pidev protsess, mis ei lõpe kunagi, nagu seda kogetakse iga päev.
Kunstiajaloo perioodid
Need perioodid on samaväärsed kunsti ajalooga või inimkonna kronoloogilise järjestusega. Seejärel võime leida kunsti, antiikaja ja keskaja, kaasaegse ja kahekümnenda sajandi kunstilisi ilminguid.
Kunst eelajalugu
Eelajalooline oli esimene inimkonna evolutsiooni periood, et lahkuda inimkonna esimeste sümboolsete vormide üle.
Selle ajastu kunstilise väljenduse teedrajavad vormid on koobasmaalid, kus selle aja mehed jätsid koobaste seintele, kus nad elasid, oma eluviisi ja maailma nägemise ning nende maalähedaste maalide kaudu, salvestasid oma uskumused ja viisi, kuidas nad tajusid loodus. Erinevaid kohti, kus need maalid avastati, nimetatakse arheoloogilisteks paikadeks.
Teised elemendid, mis näitavad ka eelajaloolise inimese eluviisi ja mida võib pidada olulisteks ajaloolisteks vestideks, on luust, kivist või puidust valmistatud skulptuurid ja esemed.
Kunst antiikajast
Seda perioodi iseloomustas kirjutamise avastus ja see areng mõjutas kõige enam egiptlasi.
Sümbolite ja hieroglüüfiliste märkide loomine on selle ajastu tipphetked. Tema võimed avaldusid vaaraode haudade, jumalate kujude ja teiste igapäevaelu artefaktide kaudu.
Kreeklased arendasid ka sobivust maalide, mälestiste ja hoonete kaudu, millel oli peamine viide, sest seda peeti täiuslikkuse keskmeks.
Kunst keskajal
Seda perioodi iseloomustab usuline mõju. Tähelepanuväärne on keldi, gooti ja rooma kunstiline väljendus.
Rooma rahval oli oluline rõhk ka aja kunstilistele tegevustele, kuulsate hoonetega, mis mõjutasid arhitektuuri ja ka paleokristaani kunsti kaudu, mis põhines Kristuse ja Bütsantsi kunsti õpetustel.
Kunst kaasaegses eas
Kaasaegset aastat iseloomustas intensiivse laienemise periood geograafiliste avastuste tõttu. Aja kunstiteosed põhinesid peamiselt loodusel. Neil oli suured esiletõstmised
Renessanss - kreeka-rooma kunst taastus ja maali paistis silma.
Barokk - väärtustatud tunded ja emotsioonid. Selle stiili mõjutas protestantlik reformatsioon ja vasturealisatsioon.
Rococó - dekoratiivsete elementide väärtustamise faas. Tähelepanu oli ruumide kaunistamisel ja kaunistamisel.
Kunst kaasaegses eas
Seda nimetatakse ka kaasaegseks kunstiks, see periood oli üks suuri konflikte, nagu Prantsuse revolutsioon, esimene ja teine maailmasõda ning külm sõda.
Aja kunstilised avaldised avaldusid selliste liigutuste kaudu nagu uusklassitsism, romantika, realism ja impressionism, mis muutis 20. sajandi kunsti.
20. sajandi kunst
Seda perioodi iseloomustavad suured kunstilised kalduvused, nagu ekspressionism, fauvism, kubism, futurism, abstraktsionism, dadaismi ja sürrealismi, liikumised, mis kujutavad kunstimaailmale palju. Kõigi nende väljenduste käigus üllatasid suured kunstnikud ja loodi kurikuulsad teosed.
Lisateave ekspressionismi ja ekspressionismi omaduste kohta.
Kunsti ajalugu Brasiilias
Brasiilia kunstiajalugu tekkis teiste stiilide segust ja algas eelajaloolisest ajast, kus mitmed arheoloogilised paigad olid kogu territooriumil hajutatud. Ka Brasiilia avastamise ajast alates märgitakse looduslikku kunsti, millel on hõimudele iseloomulikud kunstilised avaldised, nagu tantsud, rituaalid, esemed jne.
Portugali ja eurooplaste saabumine tõi kaasa ka suured muutused, näiteks barokkstiilis, mis oli seotud katoliiklusega.
Akadeemiline maal, ka 19. sajandil Brasiilia kunstis, kujutab klassikalist jõukust ja peegeldab ideaalse ilu mustrit (Kaunite Kunstiakadeemia pakutud standardid).
20. sajandi alguses nägime me Brasiilia modernismi, mida algselt tähistas kaasaegse kunsti nädal. Ja enne seda hakkab ekspressionism Brasiiliasse juba saabuma ja ajaloost Lasar Segalliga (1891-1957), mis aitab kaasa modernismile.
Vaata ka kunsti tähendust.
